Programmes: Fashion Design-nombre d`étudiants: 140-frais de scolarité: €7 000 ($9 000) les frais de scolarité sont fortement subventionnés par le gouvernement, même pour les étudiants étrangers. Programmes: Fashion Design-nombre d`étudiants: total Freshmen: 3 000; Mode: 140-frais de scolarité: $41 226-misc: partie d`une école de design plus grande, de sorte que vous pouvez combiner les études artistiques. The Bottom Line: une soumission en écriture à notre sondage, les étudiants de la mode de l`Université de Philadelphie sont passionnés par leur programme: les étudiants ont décroché des emplois à Donna Karan, Urban Outfitters, Tommy Hilfiger et plus encore. Il n`est pas très axé sur le plan conceptuel ou orienté, en particulier les cours d`art de la mode. L`évolution de la technologie signifie qu`une conception peut être en vente comme un produit fini dans la rue haute dans les six semaines. Grads célèbres: Nicole Miller, sari gueron, Philip Crangi, Marcia Patmos-The Bottom Line: l`une des écoles de design les plus respectés dans le monde, leur profil comme une école de design de mode est seulement se Rosier. La majorité des créateurs de mode et de vêtements travaillent pour des magasins de marque/High-Street et des étiquettes indépendantes. Essayez de rejoindre un organisme professionnel en tant que membre étudiant tout en restant à l`Université-comme l`Institut textile. Les futurs employeurs adorent que nous avons une expérience plus pratique et l`industrie que n`importe qui d`autre. Les industries du textile et de l`habillement sont étroitement liées et les produits finis vont largement des vêtements aux textiles ménagers et industriels.
Programmes: Fashion Design, Fashion merchandising-nombre d`étudiants: Undergrads: 18 000; étudiants de mode: 200/an diplômé de l`école. Ce que disent les élèves: «les meilleures installations. Si vous avez re-SAT modules individuels pour améliorer vos notes, nous considérerons votre application selon le processus de sélection standard. Recherche de cours de troisième cycle en design de mode et textile. Il peut être nécessaire de prendre un contrat à court terme ou d`entreprendre une expérience de travail au début pour acquérir une certaine connaissance du rôle. De nombreuses premières positions sont acquises grâce au réseautage. Divers: besoin de compétences en langue néerlandaise. Comme il s`agit d`une industrie internationale, les diplômés ont souvent la chance de travailler et de voyager à l`étranger.
Cependant, il existe de nombreux autres employeurs potentiels, dans divers secteurs. Alumni célèbres: Jeremy Scott, Betsey Johnson-The Bottom Line: l`un des rares programmes de conception qui offre des cours optionnels dans la mode éditorial/magazine édition. Ce n`est pas scientifique, mais nous avons essayé d`être aussi objective que possible. Grads célèbres: Martine Sitbon, Lolita Lempicka, Isabel Marant, Sophie Theallet, Nicole Farhi-The Bottom Line: une école de design très serrée et prestigieuse avec des tonnes de connexions dans l`industrie. Nombre d`étudiants: 250 étudiants in textile & Apparel Management-Tuition: Mo residents: $9 272; Résidents non-MO: $22 440-ce que les étudiants disent: «il ya des possibilités de faire beaucoup de connexions, même si nous sommes un petit ministère. Les questions actuelles seront étudiées en profondeur, y compris la durabilité, la responsabilité sociale et l`engagement des parties prenantes. Si vous prévoyez de re-siéger aux examens de la dernière année 13, ou l`avez déjà fait, l`Université examinera votre demande, mais nous pouvons avoir besoin de plus amples renseignements afin de faire un jugement éclairé sur votre demande. L`auto-développement est important tout au long de votre carrière.
Elles couvrent une série de disciplines relatives aux fibres et aux tissus, aux vêtements et aux chaussures, ainsi qu`aux textiles intérieurs et techniques. Les créateurs de mode freelance peuvent commercialiser leur travail à travers des foires commerciales et via des agents, ou en faisant contact directement avec les acheteurs de grandes entreprises ou de magasins de vêtements de niche. En général, vous avez besoin d`une équivalence d`école secondaire, lettres de recommandation, essai, portfolio (pour les étudiants de conception), interview.
